北方的河，讲述的是我考研究生的历程，从我决定考，我开始从黄河开始我的类似实地考察的游历(我觉得称为游历更好)在这路上有结识一个姑娘，我们一起从长河到湟水，最后回到北京，在这路上，其实我们对彼此都有朦胧的情愫，也许是因为我们的共同的成长里都没有父亲，我们身上都有一个深刻的印记，十二岁的少女擦拭已故父亲身上的血，肚子里只有青枣的少年游过黄河。不管怎样，我们一起去看过湟水岸旁，那支离破碎的陶碗，但是那又怎样呢?

在我的心中，考研才是我头等大事，我生活的一切都是围着它转，即使姑娘一次又一次的来看我，及时姑娘最后结婚也要争取我的意见?

故事的结尾，我成功拿到来考研的准考证，姑娘拍的照片上杂志了，这不是完美的结局吗?也许给我留下最深刻印象的是那片土地。

黑骏马，故事是由一首藏谣开始，或者就是一首藏谣。青梅竹马的少女，年迈慈祥的老奶奶，一匹风雪夜里的黑色马驹儿。亲爱的索菲亚，待我我学成归来，我们就成亲。多么美好的故事阿!

但是谁又会知道我的索菲亚会被黄毛鬼玷污，姑娘大着肚子防备眼神，即使我刚从和黄毛鬼的打斗中受伤回来。噢，还有一个进修的机会等着我。所以我和我最亲爱的姑娘分离了，这怪我么，不怪我，怪只怪险恶的世界。

但是时隔十四年了，我想要找回曾经的姑娘，虽然姑娘终究没听老奶奶的话，嫁到河那边去了，死也不见亲人。终于见到姑娘了，姑娘不再是是姑娘了。

其实我很喜欢后面姑娘和我见面的场景，姑娘不再是曾经的姑娘，你能感受到姑娘在生活的历练中变的坚韧，如飘中的斯嘉丽，能够撑起一片天。但是隐藏下面的柔软的心，却还在，不然也不会说，巴帕，以后把你的儿子给我养吧。

北方的读后感篇2

这哪里是小说，分明是慷慨激昂、热情洋溢、气吞山河、精美绝伦的华丽史诗!和黄万里的长河孤旅漂泊一生一样，对专业充满了诗人般的浪漫主义色彩和热忱，仿佛这不是事业，这就是一首诗作，生来就要做的事情，就得这么轰轰烈烈。苦难和折磨都成了热爱的兴奋剂，激情和勇气的海洛因!

让我想起甘肃的戈壁滩，y671兰州到敦煌的火车上看到的长河落日，那份惊艳!整整一刻钟的视觉盛宴。可恨不能当场跳下火车!还有在敦煌毫无遮拦的大街上走过的那段暴晒的公路，在魔鬼雅丹被突如其来的沙尘暴针扎一般打在身上的隐隐作痛，如今看来，都弥足珍贵。也许多年后我会记不清烟雨江南的旖旎多情，却一定不会忘，大西北独有的鼻腔里干裂出血的沙尘，滚烫的砂石隔着厚厚的鞋子灼烧在脚底板，笔直挺拔的胡杨林坚守在沙漠上。

张承志用一首蒙古民歌牵引着自己的故事，讲述了一个散发着淡淡地忧伤的故事。关于过去的，关于那些追不回的美好，关于那些年少无知的我们亲手葬送的美好。

歌的结尾是，“那熟识的绰约的身影喲，却不是她”巴帕说他原来听的时候并不明白。是啊，年少的我们怎么会懂得呢?我觉得这歌词像“我们再也回不去了”的那种苍凉之感啊。时光易逝啊!成长的路上我们始终要付出代价的，如果人生能过倒着活，我们可能会更懂得珍惜，但是这是不可能的，我们都知道。“人生若指如初见”啊，写的太绝了，如果能永远停留在朝霞染红的那个黎明，那么帕克和莎娜的爱情也就可以像琥珀一样永远停留在美好的最初.....

人生没有假设，还是作者那一段话给自己的故事以最好的总结。人生还是要继续，就像帕克那样，带着曾经的美好大步的向前走吧!过去的只能过去了，再刻骨铭心，走过了，也只能在心上留下淡淡的伤痕和浅浅的惋惜。

但愿我能学会珍惜，可是毕竟失去才是成长的第一课....或许多年后的叹息，才是那段逝去的日子，消散的青春尘封的价值

北方的读后感篇3

这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。

艾青的诗是古体诗的与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。

我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美!

我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;+我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。

北方的读后感篇4

艾青在诗集《北方》的序文中说：“我是酷爱朴素的，这种爱好，使我的情感毫无遮蔽，而我又对自己这种毫无遮蔽的情感激起了愉悦。很久了，我就在这样的境况中写着诗。”这短短的几句真诚的自白，对于了解这首长诗乃至艾青一生的诗，都是一个极为重要的提示。《北方》这首诗最为鲜明的艺术特色就是朴素，情感毫无遮蔽。

记得半个世纪之前，第一次展读这首诗时，开头四行作为小引的诗，就吸引住了我，觉得十分亲切自然，它热热地贴近了我的未开垦的心灵：

“一天/那个科尔沁草原上的诗人/对我说：/‘北方是悲哀的。’”

这四行诗仿佛轻轻打开了一扇门，一步就跨进了无边无际使我日夜眷念的北方广阔的天地，并唤醒了我的全部沉睡的近于诗的情感。我不久写了《鄂尔多斯草原》，《北方》激起了我写诗的热情。当年我当然不会晓得这位“科尔沁草原上的诗人”是端本蕻良。对于他，北方无疑是最熟悉的，他一句深情的话就将北方的魂灵带血带泪地剖露了出来。而艾青把写小说的端木称为诗人，也是很有深意的。真的，在当年能说出“北方是悲哀的”这一句话，就应当被尊为诗人。

端木和艾青说的“北方是悲哀的”，是一个很深很深的真实的境界，至少在我当时的感觉上，它绝不仅仅指荒凉的大自然的景象而言，还有着更深的寓意，“悲哀”和“北方”是两个平凡的词，但这两个词一旦命运地关联在一起，就成为一声深情的呼唤，还有着历史的可感的深度。这是生命的自来的语言，只能是这么朴素。

一首诗，这般亲切和自然地写来，在五四以来的新诗史上还是第一次吧?“这难道是诗的语言?”当年就有人提出过这个诘难。

“不错/北方是悲哀的”。

诗人用亲切的口语写这首诗，跟他着意要无遮蔽地抒发内心的情感的意向一致，他只能这么写，甚至带着挑战的姿态。排斥了华丽的矫饰，弃绝了空洞的说教语言，采用鲜活的有弹力和流动感的语言和语调，这正是现代诗应当有的艺术要素。困此，对于当年初学写诗的青年是最有魅力和启迪的。它引导了一代人写起这样的带有散文美的自由诗。

艾青式的自由体诗不是离开了诗，而是更真切地体现了诗。当我们诵读这首《北方》，便能理解诗人为什么要如此分行：

“北方是悲哀的/而万里的黄河/汹涌着混浊的波涛/给广大的北方/倾泻着灾难与不幸;/而年代的风霜/刻划着/广大的北方的/贫穷与饥饿啊。”

只能一口气读下去，不能喘息和停顿，读者的心只能与诗人坦诚的情感一起搏动。诗的语调是沉缓的，有力的，不但没有分行的感觉，吟读时，还深深体会到这些起伏的诗行正是起伏的情感的律动。没有脚韵，更没有那些外国学院派的“头韵”和“腰韵”。然而读艾青的诗(不仅指《北方》)，我们仍能自然地读出它内在的有撼动感的深沉的节奏。艾青的自由诗，其实是有着高度的控制的诗，它的自由，并非散漫，它必须有真情，有艺术的个性，有诗人创造的只属于这首诗的情韵，这样才显现出一个浑然一体，可以让读者沉浸其中，呼吸其中的广大境界。

艾青为什么执着地写《北方》这样情境的诗，还在创作中“激起了愉悦”?一方面说明艺术创作本身有着创造者的那种开创陌生境界的愉悦，但我以为，艾青当时还有另一种近乎挑战者的愉悦，这就是他从当年流行的理念中冲出来，获得解脱，这也是一种愉悦。那些年(三十年代末到四十年代初)有的诗无真情实感，只凭借空洞的叫喊以达到慑服读者的声势。也还有另一些诗，无病呻吟，有病更呻吟，他们在孤独中制作精巧的诗自慰。艾青的全部诗没有一行是呻吟的，尽管有着那么深重的悲哀(民族的，个人的)。有悲哀而不呻吟，必须具有坚强的性格(艾青的性格中还有倔犟和直硬的素质)。不论是空洞的呐喊，还是空洞的呻吟，毫无疑问，都是理念的抽象的非诗的制作。而健康的诗总是朴素的，它绝对不需要用庄严的概念和美丽的词藻来装饰。因而当年写朴素的诗，也是十分敏感的一种美学领域的战斗。艾青在论诗的文章里多次谈到了这一点。

读艾青的诗，特别是这首《北方》以及他在北方写的那些短诗，一点感觉不出诗人和他的诗与读者之间有任何的隔阂，有什么心理上的距离，形成了感情的直接的交流。比如写北方的自然的景象，没有浮夸，没有虚拟，读者真正有置身其中的实感，并感受到了民族的深远的苦难与土地的苍茫所带来的令灵魂惊醒的沉重感。诗人最后的几十行诗，悲哀升华为巨大的力量，且有着深隽的哲思：

“我爱这悲哀的国土，/它的广大而瘦瘠的土地/带给我们以淳朴的言语/与宽阔的姿态，/我相信这言语与姿态/坚强地生活在大地上/永远不会灭亡;/我爱这悲哀的国土，/古老的国土/——这国土/养育了为我所爱的/世界上最艰苦/与最古老的种族。”

这十几行沉重的诗句，道出了艾青的胸怀与气质。《北方》的语言和情境，以及它显示的宽阔的姿态，正是悲哀而古老的国土和种族赋予诗人塑造这首诗的灵魂。《北方》所以能影响一代青年的心灵，是完全可以理解的，它是一首充满了爱国主义情操的诗。

北方的读后感篇5

学现当代文学的一个同学似乎说过张承志的小说是比较继承了鲁迅先生衣钵的。首推《北方的河》和《黑骏马》。这本人文社的九元丛书版，两美兼具，还半价，作为在火车上无聊的时候拿出来阅读装逼，是非常合适的。

而我对于《北方的河》确乎有着别样的期待，因为同学似乎告诉我，这小说中有那么一句“像一次伟大的射精”。但细细看了一遍，并没有发现，再回想一下，似乎是某个文学研究评论文章里的吧。好吧现在的研究真无聊，我也无聊兼低俗了。

我不研究当代文学，不晓得两部小说的写作时间。但从写法技巧来看，《黑骏马》的细腻、压抑和哀伤情绪，确乎要胜过《北方的河》的奔放、粗糙与笨拙。或许是作者有意为之?

还是不喜欢长篇大论抽丝剥茧地分析文句提取中心思想，那么来吧——概括地说，如果《黑骏马》是小清新的嫩乳峰，那么《北方的河》就算是怪蜀黍的黑胸器。

经历过__的作家，确实是人类历史上比较特别的族群。在他们的内心世界里曾经经历过最疯狂最黑暗的精神毁灭，但他们在参与其中的时候，却带着正义感神圣感投入了自我的全部。这颠倒黑白的过程，是慢慢撕碎他们的过程，他们的最深处的情感，被这无限强大的力量，慢慢拉扯，并一丝丝碎裂。所有的联系都扯断了。于是他们在__刚结束的时间里(大致从__后二十年里)写出的作品，无法再用自然的状态来表达自己。因为他们已经没有自己了。

张承志在这北方的河里居然设计出男女主角在河边找到一些史前陶罐的碎片，并当场复元拼凑的情节。在黑骏马中俗套无比的故事情节，都是他所经历过那个时代之后，自我迷失的表现。他在这两个中篇或短篇里表达的情感的不自然，典型琼瑶式诗化，都让人吃不消。

而在这本书后面还有王蒙，对北方的河让人瞠目结舌的__大字报式吹捧书评，也同样令人恶心。

他们这代作家注定绝大部分都会在艺术史上被扫进垃圾桶里。

北方的读后感篇6

早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗像毛泽东一样豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。

爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。

我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。

作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。

一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。

少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。